Do-Ho Suh: De la migración a la arquitectura emocional modulada

Cuando hablamos de escultura arquitectónica contemporánea y/o arte conceptual contemporáneo, no podemos dejar de hablar del artista surcoreano Do-Ho Suh. Uno de sus más grandes exponentes vivos.

Su investigación sobre escultura arquitectónica en telas a partir de 1999, le hacen acreedor de la fama internacional que goza en la actualidad por su capacidad de reconstruir físicamente espacios de la memoria. Su obra se enfoca en recordarnos que somos las memorias que acumulamos.

La fuerte influencia de su padre, en la pintura surcoreana tradicional, y su posterior migración para continuar estudios de escultura contemporánea en la costa este de los Estados Unidos (USA) a sus 29 años, definen su estilo tan particular. En él se evidencian la virtud en técnicas asiáticas tradicionales de ejecución de obra, colindando armoniosamente con lo novedoso de la escultura e instalaciones que marcaron la contemporánea norteamericana alrededor de los años 90´s.

La utilización de medios no tradicionales tanto en la pintura como la escultura, han llamado la atención de grandes coleccionistas y museos.

Suh (según onomástica coreana, el apellido es Do-Ho), explora autobiográficamente los estados mentales/emocionales de la migración y la relación del individuo, la colectividad y el anonimato, en medios contemporáneos y lenguaje fácilmente atribuible al artista en cada proyecto que realiza.


Do-Ho Suh, hoy es reconocido por grandes piezas como:

"Full metal jacket" (la versión del 1992, y su posterior versión  del 2002)

"High School uniform" (1997)

"Floor" (1997-2000)

 

"Seoul Home" (1999 - 2012)

Obra que define su investigación más aplaudida, donde modula una réplica en tela de la casa donde vivió su infancia en Corea del Sur.

"Reflection" (2005-2011)

"Staircase V" (2008)

"Karma" (2009)

"Cause & effect" (2009)

Arquitectura y paisajismo sobre el edificio de ingenierica de la Universidad de California (sede San Diego - California) - "Fallen Star" (2012)

"Home within home within home within home within home" (2013) - modula su casa materna dentro de una modulación en telas de la residencia que habitaba en Nueva York, como investigación de los espacios emocionales dentro de una obra autobiográfica que refleja su experiencia migratoria y dichos estados mentales.

A sus 56 años, Do-Ho Suh sigue explorando nuevos métodos y técnicas para sorprendernos, emocionarnos y conectarnos con su obra... que si bien es profundamente autobiográfica, cuenta con la comprensión universal y la conexión directa con el expectador, sin barreras culturales ni fronteras físicas.

E.M





Fuentes:

Architecture Biennale - Do Ho Suh + Suh Architects
The Evocative Fabric Stylings of Do Ho Suh | Brilliant Ideas Ep. 38
Christies.com
Stuart Collection
Artsy - DoHo Suh